Equipamento interativo

Uma tela, uma maquete ou uma vitrine não contam nada sozinhas. Montamos o equipamento em volta da história, e não a história em volta do equipamento.

“Equipamento para museu” costuma ser buscado por quem já tem uma rubrica no orçamento e um prazo para entregar uma lista de itens. A resposta honesta: o equipamento se escolhe por último. Não porque não importe, mas porque enquanto a história não estiver escrita não há como dizer qual equipamento é o certo.

Hardware multimídia não conta nada por si só. Uma mesa de toque sem conteúdo que valha a pena explorar é um tablet caro com pernas, do qual as pessoas deixam de se aproximar em um mês. Um projetor sem roteiro é uma mancha clara na parede. A diferença entre um museu com fila diante de um módulo e outro cujas telas estão desligadas desde o ano passado não é a marca do hardware.

O que se decide antes do hardware

1. O que o visitante deve levar embora. Sem essa resposta, cada linha da especificação é um palpite.
2. Quem vem: um grupo escolar, uma família no domingo, um especialista, uma delegação oficial. Ritmo diferente, altura diferente, paciência diferente — e isso já são requisitos técnicos.
3. Onde o visitante fica e por quanto tempo. Um módulo pelo qual se passa a caminho do guarda-volumes e outro diante do qual se senta por cinco minutos são máquinas diferentes.
4. Quantas pessoas por vez. Uma tela de toque para um grupo de trinta significa vinte e nove olhando as costas de alguém.
5. O que é de fato mostrado. Conteúdo é a maior e mais subestimada parte do orçamento: modelos, filmagem, textos, locução, animação.
6. Quem faz a manutenção. Museus raramente têm engenheiro no quadro. O que não reinicia com um botão não sobrevive ao segundo ano.

O que existe, e no que cada tipo é realmente bom

• Mesas e painéis de toque — para conteúdo que vale vasculhar: mapas, arquivos, desenhos, biografias. Ruins sob fluxo de público, quase inúteis para grupo.
• Projeção sobre maquete física — quando existe uma forma com que trabalhar: um território, um prédio, uma fábrica, um campo. Mais forte que qualquer tela, porque o volume é real e não desenhado.
• Telas grandes e videowalls — para impressão geral e como ponto de reunião de um grupo. Não para leitura: ninguém lê texto longo nelas.
• Vitrines holográficas e displays volumétricos — quando o objeto não pode ser transportado, não pode ser cortado ou não existe fisicamente.
• Interfaces sem toque — gesto, aproximação, sensores. O módulo ganha vida sozinho, sem placa de “aperte aqui”, e é o único jeito de envolver visitantes que têm receio de tocar nas coisas.
• Realidade aumentada em tablet do museu ou no celular do próprio visitante — mais barata em hardware, mais cara em conteúdo, e precisa de alguém para explicar como começar.
• VR — impressão forte para exatamente uma pessoa e fila para todo o resto. Calcule a vazão antes da compra, não depois.

A análise detalhada de cada tipo — com fabricantes, limitações e situações em que não funciona — está em uma seção própria. São mais de sessenta itens organizados por função: como a exposição mostra, como percebe o visitante e como processa o que acontece entre uma coisa e outra.

Biblioteca de equipamentos: 65 tipos, o que cada um faz e quem fabrica →

O que “moderno” significa de verdade

Um museu não é moderno por causa do ano de fabricação do equipamento nem do tamanho da tela. Um módulo expositivo é moderno quando funciona sem instruções. Cinco segundos para uma criança descobrir o que fazer. Cinco minutos para um especialista encontrar a profundidade que procura. O mesmo objeto serve aos dois. Se é preciso ler uma placa de regras para começar, o objeto precisa ser refeito — por mais novo que seja o hardware por baixo.

Como escolhemos os equipamentos

Partimos do efeito desejado, não de uma tecnologia específica. Primeiro se decide o que a pessoa deve levar embora, e só então com o que fazer isso. Não temos vínculo com fabricante nenhum, então para cada tarefa se escolhe a melhor solução, e não a mais familiar ou a que já está no depósito. O fornecimento fica com nossos parceiros: qualquer equipamento nas melhores condições para o cliente. A nossa parte é o roteiro, o conteúdo, a interação, a parte de software e a integração: sabemos construir sistemas complexos de hardware e software e respondemos por isso funcionar como um todo, e não como um conjunto de caixas de fornecedores diferentes.

O que define o custo

• O volume de conteúdo. Ele se multiplica pelo número de roteiros, não pelo número de telas: dez painéis com um roteiro saem mais barato que três com roteiros diferentes.
• Se existe material pronto — acervo, desenhos, 3D, filmagem — ou se é preciso criar do zero.
• Se é um fornecimento pontual ou um sistema que o museu depois alimenta sozinho.
• As condições do salão: luz, pé-direito, acesso às redes e se é possível furar as paredes.

• 115 instalações em uma única exposição — Centro de Cosmonáutica e Aviação, na VDNH
• 2011 ano de fundação do estúdio, trabalhamos no mundo todo
• 3 sem. nosso projeto interativo chave na mão mais rápido

Se o orçamento já está detalhado por itens e não existe roteiro por baixo dele — ainda dá para corrigir, enquanto o contrato de fornecimento não foi assinado. Mande a lista: dizemos o que sobra nela, o que falta e o que não sobrevive ao primeiro ano. É de graça e leva uma conversa.

Quantas pessoas viram isso

• 7 000 participantes em três dias
  Proryv
• 200 000+ downloads do app AR Moscow City
  Panorama 360
• 2 mi visitantes em oito meses
  Indústria Russa

Projetos onde isso foi feito

• Centro de Cosmonáutica e Aviação — Uma exposição de 115 telas sensíveis ao toque · VDNH
• Proryv — Rosatom · o túnel de apresentação
• Panorama 360 — Guia móvel em realidade aumentada
• Indústria Russa — Instalações interativas · Expo Rússia

Perguntas frequentes