Projeto de exposição interativa

Uma exposição que o visitante não lê, e sim explora.

O visitante não lê uma exposição — ele explora. A diferença aparece no comportamento: diante de um painel de texto a pessoa fica quatro segundos e segue; diante de um objeto que responde a uma ação, fica minutos. A interatividade não está ali para parecer contemporânea. Está ali onde o conteúdo é mais complexo do que um parágrafo na parede consegue carregar.

Quando a interatividade se justifica

1. O conteúdo não pode ser mostrado — um processo, um princípio de funcionamento, uma escala, algo que acontece por dentro e é invisível na realidade.
2. O público é misto. Um mesmo objeto precisa funcionar para um estudante e para um especialista da área; uma vitrine estática não consegue, um objeto interativo consegue, pela profundidade.
3. Há mais material do que as paredes comportam. A interatividade comprime: um objeto pode carregar o que de outro jeito exigiria um salão inteiro.
4. Você precisa que a pessoa faça alguma coisa. Entender pela ação dura mais do que entender pela leitura.

E o contrário também: onde o conteúdo é um objeto autêntico e a história em volta dele, a interatividade ao lado costuma atrapalhar. Nesses lugares a gente tira, e isso também faz parte do trabalho.

Formatos que construímos

• Maquetes interativas de territórios e objetos — com projeção, destaque de zonas e camadas de informação sobre a forma física.
• Instalações multimídia: telas grandes, superfícies multitoque, objetos que respondem à aproximação e ao gesto.
• Exposições jogáveis — um sistema único em que o visitante percorre um roteiro, e não um conjunto de estandes.
• Vitrines holográficas e displays volumétricos para equipamentos que não podem ser trazidos.
• Realidade aumentada e virtual, quando é preciso estar dentro de um espaço em que não se pode entrar.
• Módulos mecânicos: ação física com as mãos, não um toque na tela.

Como funciona por dentro

Uma regra: se entende em cinco segundos, se abre ao longo de cinco minutos. Em cinco segundos a pessoa entende o que fazer, sem instruções. Em cinco minutos ela encontra profundidade, se ficou. Regras sem manual, descobertas que o visitante faz sozinho e conteúdo de reserva suficiente para quem quiser ir além.

A segunda regra é sobre operação. Uma exposição vive por anos, e quem faz a manutenção não é quem a desenvolveu, e sim quem cuida da sala. Por isso os módulos são projetados para reiniciar com um botão, aguentar uso bruto e partir do princípio de que um dia a rede vai cair ou um projetor vai queimar. Um módulo que só funciona em condições ideais não funciona em museu nenhum.

Como o trabalho acontece

1. Roteiro de interação: o que o visitante faz, o que acontece em resposta, como aquilo termina.
2. Protótipo. Testamos a mecânica com pessoas antes de qualquer equipamento ser comprado. Um protótipo barato agora evita uma reforma cara depois.
3. Produção: design, 3D, desenvolvimento, montagem, conteúdo.
4. Instalação e comissionamento no local — luz, som, calibração da projeção, uma rotina de manutenção.
5. Suporte depois da abertura: as primeiras semanas mostram o que nenhum protótipo mostra.

Escala

• 115 módulos em uma única exposição — Centro de Cosmonáutica e Aviação, VDNH
• 2011 fundação do estúdio; trabalhamos no mundo todo
• 3 sem. nosso projeto interativo chave na mão mais rápido

Como o visitante responde: 20 dispositivos de entrada — toque, gesto, voz, presença →

Quantas pessoas viram isso

• 2 mi visitantes em oito meses
  Indústria Russa
• 600 000 visitantes da exposição
  Aeroportos da Rússia
• 7 000 participantes em três dias
  Proryv

Projetos onde isso foi feito

• VDNH Space — A instalação História do Voo Espacial Tripulado
• Indústria Russa — Instalações interativas · Expo Rússia
• Aeroportos da Rússia — Aeroportos internacionais · Expo Rússia
• Proryv — Rosatom · o túnel de apresentação

Perguntas frequentes